394036, Воронежская область, город Воронеж, ул. Никитинская, дом 32 +7 (473) 252-16-31 voub@govvrn.ru

Показать содержимое по тегу: Встречи

✨ В воскресенье 17 марта в Художественном музей им. И.Н.Крамского при поддержке проекта Кубанёвки Литературный молодежный центр состоялась лекция поэта Павла Пономарёва, организованная Лекторием «Живой Контакт» и Борисом Хорошиловым. В центре внимания лектора оказался многосерийный фильм «17 мгновений весны». Павел проанализировал его, чтобы понять, что делает эту всенародно любимую картину произведением элитарной культуры.

Начав разговор об авторском кино, Павел отметил, что рассматривает его как искусство, а создателя – как художника. Лектор напомнил, что появление авторского кино в СССР непосредственно связано с периодом оттепели и ослаблением цензуры, а также назвал характерные черты оттепельных фильмов. К этому направлению он отнёс и картину «17 мгновений весны».

На примерах конкретных сцен Павел разобрал режиссёрские приёмы, делающие фильм авторским. Так, чёрно-белый цвет картины связан с противопоставлением добра и зла; долгие молчаливые паузы создают напряжённую атмосферу; отношение героев к происходящему раскрывается через детали, а их эмоциональное состояние передаётся с помощью взгляда.

Лектор отметил и элементы театральности в построении сцен, главенствующую роль инструментальной музыки в создании атмосферы, а также заострил внимание на отличии финала фильма от концовки книги, по мотивам которой была снята кинокартина.

Всё это открыло «17 мгновений весны» с новой стороны. Взгляд под другим углом помог заметить приёмы, способствующие раскрытию авторского замысла, а элементы фильма обрели новые смыслы.

Спасибо всем гостям мероприятия!

Также благодарим Бориса Хорошилова и «Живой Контакт» за сотрудничество, музей Крамского за предоставленное помещение и Павла Пономарёва за интересную лекцию!

С фотоотчётом можно ознакомиться по ссылке.

Опубликовано в VIP

21 марта в 16:30 Литературный молодёжный центр, организованный на базе ВОЮБ им. В.М. Кубанёва, приглашает на творческий вечер молодой воронежской поэтессы Марины Ребрищевой «И в каждой строчке вдохновенье…». Мероприятие пройдет в рамках Всемирного дня поэзии.

Марина Ребрищева – дипломант Международного фестиваля авторской песни «Парус надежды», лауреат Всероссийского фестиваля авторской песни и поэзии «Покровский собор», лауреат Всероссийского конкурса народного творчества «И помнит мир спасённый…», постоянный участник различных литературных конкурсов.

Марина – человек, который не представляет своей жизни вне поэзии, вне литературы. На встрече прозвучат не только её стихи — поэтесса расскажет о себе, поделится с гостями мероприятия секретами поэтического мастерства и планами на будущее.

Мероприятие состоится по адресу: г. Воронеж, ул. Свободы, 8.
Воронежская областная специальная библиотека для слепых имени В.Г. Короленко.

‼ Вход свободный

Опубликовано в VIP

Сегодня, в эпоху изменяющихся общественных норм и ценностей, женщины становятся все более важными и влиятельными в мире литературы. Они не только занимают место как авторы, но и как главные персонажи, олицетворяющие разнообразие женского опыта и проблем. Круглый стол «Своя комната: сто лет спустя. Женщины в литературе», организованный библиотекой Кубанёва 2 марта в стенах Никитинки, был призван обратить внимание на тему женского творчества и того, какие изменения претерпело оно само и отношение к нему общества.

В центре внимания круглого стола стояла идея гендерного равноправия и взаимоуважения в творчестве. Участниками стали молодые воронежские писательницы: Татьяна Ланина, Оксана Лесовик, Ольга Олейник, Елена Смолицкая, Елена Соловьёва. Также вне основной программы выступил прозаик Роман Некрасов.

Татьяна Ланина представила доклад на тему «Роль женщин в русской литературе, образы женских героинь, их влияние на сюжет и развитие событий, а также сравнить представления о женщинах в разные эпохи русской литературы». Поэтесса проследила эволюцию женского образа, отметив ключевых персонажей классической и современной литературы, заострив внимание на тех изменениях, которые произошли с ними, когда в массив текстов стал вливаться женский голос и стал более заметен взгляд женщины на взаимоотношения с мужчиной и с обществом.

Оксана Лесовик задалась вопросом, стоит ли разделять поэзию на мужскую и женскую, и по каким признакам. В своём выступлении поэтесса вспомнила знаковые, но забытые женские фигуры в русской поэзии: Анну Петровну Бунину, Евдокию Петровну Ростопчину, Марию Людвиговну Моравскую, Надежду Григорьевну Львову. Особо можно выделить Анну Петровну, которая считается первой русской профессиональной поэтессой — если считать за профессионализм жизнь на заработанные творчеством деньги, и которая писала на условно «мужские» темы — любовь к Родине, к природе, непосредственно сами мужчины. Также Оксана Лесовик рассказала о двух моделях поведения поэтесс в начале XX века — подражании и соревновании; о размытии между женской и мужской поэзии в гражданской поэзии 40-50-хх; о бардовской лирике; о современных феминистических течениях, таких, как феминистский постмодернизм. В современности же, согласно исследованиям писательницы, существует три основных мнения. Первое отрицает такие понятия, как «женский» или «мужской» текст. Второе отрицает понятие «мужской поэзии», так как поэзия изначально является мужским занятием, и соответственно не требует гендерного уточнения по мужскому полу. Третье различают женскую и мужскую поэзию, не ставя какую-то из них в привилегированное положение.

Ольга Олейник рассказала о глубокой психологичности женской лирики и терапевтичности поэзии через проживание эмоций и образов. Поэтесса представила женскую лирику не только как плод литературного творчества, но и терапевтическое средство, врачующее душу. Она отметила, что в процессе писания, раскладывая чувства и мысли на тонкие оттенки и образы, обращаясь к метафорам состояний, называя, проговаривая, отпуская, доверяя бумаге, писательницы и поэтессы избавляются от душевного бремени. Что самое главное, этот процесс обоюдный — тексты помогают читателям увидеть в них самих себя, узнать, откликнуться и, возможно, найти в этом для себя утешение и вдохновение.

Елена Смолицкая выбрала для доклада тему отношения к женскому творчеству, совершенно справедливо отметив, что даже в XXI веке к женщинам-поэтам порой адресуются претензии, что это несерьёзное для женщины дело, а нужно женщине заниматься домашним очагом детьми. Обратившись к историческому и современному опыту, Елена опровергла идею о том, что семья и творчество — явления взаимоисключающие. Также Елена рассказала о распространённом в литературе и нормализованном паттерне «Мастера и Маргариты», который предполагает мужчину-творца и поддерживающую и принимающую женщину-спутницу (и/или музу), но который не был реверсирован. Особое внимание писательница обратила на неприятие и непонимание женщин, которые пишут на патриотическую и условно «мужскую» тематику.

Елена Соловьёва познакомила гостей мероприятия с целой плеядой известных писательниц, которые на протяжении веков были вынуждены использовать мужские псевдонимы, опасаясь стигматизации своего творчества. В том, что это вполне реальная угроза, на своём опыте убедилась Шарлотта Бронте, чей роман «Джейн Эйр», опубликованный под мужским псевдонимом, был встречен «на ура», а выпущенный с женским именем на обложке, получил множество критических откликов. Елена упомянула множество имён, которые присутствуют на книжной полке любого уважающего себя читателя. Великая Джейн Остин, сёстры Бронте, Жорж Санд, Элизабет Гаскелл, Луиза Мэй Олкотт, Джордж Эллиот, Харпер Ли — все они и многие другие писательницы использовали мужские или нейтральные псевдонимы и даже до сих пор некоторые из них известны под своими «мужскими» именами, как, например, отечественная писательница Светлана Мартынчик, выпускающая книги как Макс Фрай.

Роман Некрасов рассказал о своём творчестве, которое можно рассматривать, как взгляд со стороны на женскую психологию, чему в немалой степени Роману помогает психологическая практика и желание понять женщину, как особый, не похожий на мужской мир.

Круглый стол подчеркнул важность продолжения диалога о роли и представлении женщин в современной литературе. Он призвал к увеличению поддержки женских голосов, как писательских, так и читательских, и к усилению усилий по борьбе с существующими неравенствами. Ведь только включив в диалог все разнообразие женского опыта и голосов, можно создать более справедливое и вдохновляющее литературное пространство для всех.

Библиотека Кубанёва благодарит всех участниц и участников! 

ФОТООТЧЁТ СМОТРИТЕ ПО ССЫЛКЕ

Опубликовано в VIP

13 октября 2023 года состоялся творческий вечер воронежского поэта, композитора, автора-исполнителя Марины Гордиенко и бард-фолк ансамбля «Дилижанс». Мероприятие прошло в доме-музее И.С. Никитина в рамках работы Литературного молодёжного центра, который работает на базе ВОЮБ им. В.М. Кубанёва.

В этот осенний вечер в зале собрались почитатели таланта Марины и ансамбля «Дилижанс», друзья и, конечно, любители поэзии и поэтического мира классической и современной авторской песни.

Марина Гордиенко – творческая натура, интересный человек и собеседник, пишущий стихи и песни, как говорится, по зову сердца. Не секрет, что источником вдохновения для Марины Вячеславовны служат песни ансамбля «Дилижанс» и её друзья, верные и преданные. И, конечно, путешествия – интересные, увлекательные, невероятные и незабываемые.

В стихотворениях и мелодиях Марины - чувство гармонии, чистая радость и полнота жизни. А ещё она верит в чудеса, пишет сказки, фэнтези, волшебные истории.

В программе творческого вечера прозвучали пронзительные стихи Марины Гордиенко из сборника «Порталы и калитки» в исполнении автора и известные песни бард-фолк ансамбля «Дилижанс», в том числе и на стихи Марины, которым свойственен высокий уровень поэтических текстов, доверительные, личностные и искренние интонации: «Лунная песня», «У последних строк…», «Сверчок», «Волчье солнышко», «Песенка ткачей», «Жизнь», тронувшие сердца неравнодушных зрителей.

Отдельно хочется отметить стихотворения и песни Марины Гордиенко, которые она посвятила родному городу. Это и лирическая «Песня о древнем Воронеже», и грустное стихотворение «Дом давно зарос мхом…», в котором поднимается тема старого Воронежа, и другие, такие же эмоциональные и яркие.

Марина Вячеславовна рассказала о своём творчестве, поделилась с гостями мероприятия своими планами на будущее и ответила на вопросы слушателей.

Опубликовано в Новости

19 октября в 15.30 отдел отраслевой и краеведческой литературы и Воронежский колледж «Номос» проведут громкие чтения «А Муза-осень не дремала» в рамках «Воронежской литературной осени». Чтение стихотворений воронежских поэтов стало уже традиционным. В этом году мероприятие пройдёт третий раз.
Студенты познакомятся с творчеством молодых талантливых поэтов: филолога, лауреата Исаевской премии, члена Союза писателей России Эльвиры Пархоц, победителя поэтической дуэли «Пусть поэзия живёт» Семёна Макаренко, педагога, члена поэтического клуба «Левобережье» Татьяны Ланиной, публициста, члена совета молодых литераторов при Воронежском областном отделении Союза писателей России Савелия Кострикина, студентки филфака ВГУ Елизаветы Колесниковой.
Что такое «поэзия» в представлении молодых авторов? Чем они живут? Какие темы в творчестве их волнуют? Что нового вносят в поэзию 21 века? Чем удивляют? В исполнении учащихся прозвучат стихотворения о любви, природе, человеческом бытии. Также у присутствующих будет возможность не только послушать поэтические строки, но и поразмышлять о прочитанном, поделиться своими впечатлениями и мыслями.
Громкие чтения – это возможность не только познакомиться с творчеством молодых и интересных авторов, но и вдохновиться на создание своего поэтического Слова.

Опубликовано в Новости
Страница 1 из 15