22 июля сотрудники библиотеки приняли участие в мастер-классе Марии Киселёвой, который прошёл на базе санатория им. Горького. Мария Киселева - волонтёр Благотворительного фонда «Северный характер». В рамках мастер-класса библиотекари учились делать брелоки из шнура (паракорда).

Мария рассказала, для чего нужен данный брелок. Он расплетается за секунды и в руках бойца оказывается крепкая веревка длиной около 2,5 м. Брелок - это компактная и удобная форма хранения паракорда, используемого в тактических, медицинских и хозяйственных целях. С его помощью можно, к примеру, связать руки противнику, вытащить раненого в случае отсутствия стропы или носилок, закрепить груз, заменить порванные шнурки. Внутренние жилы паракорда используются также по отдельности как особо прочные нити. Смысл брелока заключается в том, что боец носит его всегда с собой - прикрепленным на карабин в легкодоступном месте. В этом случае он может воспользоваться им в самой неожиданной ситуации. Брелок компактен и удобен. Он занимает меньше места, чем просто моток. Он не цепляется за другие вещи, как бывает с мотком веревки, засунутым в рюкзак или карман. Он рядом и тогда, когда с собой нет рюкзака.

Также мастер рассказала о деятельности фонда, участники которого помогают нашим бойцам в зоне СВО. Мурманские волонтёры плетут сети, собирают сухие обеды, готовят окопные свечи, походные спички, брелоки из паракорда, закупают и отправляют средства наблюдения, связи, обмундирование и снаряжение, медикаменты и другое имущество, которое помогает солдатам в окопах.

Кроме помощи солдатам, волонтёры центра занимаются большой патриотической работой в школах и высших учебных заведениях области, организуют: мастер-классы, концерты, встречи с ветеранами СВО.

В ходе мастер-класса сотрудники библиотеки сплели брелоки из паракорда, которые будут отправлены нашим бойцам в зону СВО.

22 июля сотрудники библиотеки посетят мастер-класс Марии Киселёвой, который пройдёт на базе санатория им. Горького. Библиотекари научатся делать брелоки из шнура (паракорда), которые будут отправлены нашим бойцам в зону СВО. Данный брелок, при необходимости, разбирается и нитки можно использовать по прямому назначению, что-то подшить, перевязать вещи в полевых условиях и др.

Мария Киселева - волонтёр Благотворительного фонда «Северный характер». Основной целью фонда, является оказание помощи военнослужащим ВС РФ, выполняющим задачи СВО и населению, пострадавшему в результате военных действий. В рамках мастер-класса Мария поделится опытом волонтёрской деятельности в Мурманской области.

23 июля Воронежская областная юношеская библиотека приглашает на внеочередное заседание литературного клуба «Встречи с Пушкиным», посвященное 90-летию со дня рождения уникального человека, кандидата технических наук, заслуженного изобретателя РСФСР, члена правления ВИКО, профессора ВГТУ, коллекционера, краеведа, автора 45 книг - Валерия Ивановича Кононова (23.07.1934 – 02.09.2018).

Валерий Иванович Кононов известен нынешнему поколению как писатель-краевед, рассказывающий о памятниках, мемориальных досках и других памятных местах Воронежской области. Незаурядность личности Валерия Ивановича раскрывается в его интересах: коллекционировании открыток памятников со всего мира (коллекция 15 тысяч единиц), увлеченности творчеством Александра Сергеевича Пушкина (с 2006 по 2011 годы Валерий Иванович возглавлял литературный клуб «Встречи с Пушкиным). Также он имеет 49 авторских свидетельств СССР и 4 зарубежных патента по электронной технике в научной отрасли.

Книги Валерия Ивановича по краеведению до сих пор являются актуальными и востребованными среди профессионалов и любителей истории края.

На встрече участники и гости мероприятия вспомнят Валерия Ивановича, поделятся воспоминаниями знакомства с ним, обсудят его краеведческие труды.

27 июля в Кубанёвке состоится увлекательный мастер-класс на тему «Этнография народного женского костюма Воронежской губернии в шарнирных бумажных куклах».

Мастер-класс проведёт Татьяна Пономарева. Она представит бумажные шарнирные куклы по мотивам этнографически верных и дошедших до нас образцов женских народных костюмов Воронежской губернии. На этом мастер-классе вы окунетесь в мир сказки, вспомните своё детство, а также узнаете много нового о народном женском костюме Воронежской губернии. Проект направлен на сохранение традиций нашего родного края.

Когда: 27 июля 2024 года.

Во сколько: 11:00.

Где: библиотека им В.М. Кубанёва (интерактивный зал), ул. Никитинская, д. 32.

Для участия в мастер-классе необходимо зарегистрироваться по ссылке: https://vk.cc/cytIxm

Возьмите с собой ножницы!

(проект реализуется при поддержке АНО «Образ Будущего»)

Рубрика #Виниловый­_четверг представляет пластинку «Святослав Рихтер. Из сокровищницы мирового исполнительского искусства» и предлагает к прослушиванию «Концерт № 2 для фортепиано с оркестром фа минор» Ф. Шопена, Прелюдии Ф. Шопена, «Концерт № 5 для фортепиано с оркестром фа мажор» К. Сен-Санса, Новелетты Р. Шумана в исполнении одного из крупнейших пианистов XX века.

Рихтер и сегодня считается одним из самых выдающихся музыкантов XX века. Его репертуар был огромен — от произведений эпохи барокко до творчества современников. Критики отмечали поразительную технику исполнения в сочетании с личным подходом к творчеству. Каждое творение, которое воспроизводил пианист, превращалось в цельный, законченный образ.

Его учитель Генрих Нейгауз так характеризовал своего ученика: «Счастливое соединение мощного духа с глубиной, душевной чистотой и величайшим совершенством исполнения».

А пришёл Святослав Рихтер на прослушивание к Г. Нейгаузу для поступления в консерваторию, не окончив даже музыкальной школы. Его отец, Теофил Данилович Рихтер, был пианистом, органистом и композитором, преподавателем Одесской консерватории. Мальчика с 3 лет обучали музыке дома сначала мать, а затем отец. Кроме того, его тётка по материнской линии, в семье которой он жил некоторое время, привила ему любовь к живописи – Рихтер прекрасно рисовал. Он увлекался также театром и даже написал несколько пьес. Мечтал стать дирижёром.

Но путь к профессиональной сцене был не прост: сначала ему пришлось работать пианистом-концертмейстером. И только в ноябре 1940 года состоялось его первое сольное выступление перед московской публикой: в Малом зале консерватории он исполнил Шестую сонату Сергея Прокофьева. Это было первое исполнение сонаты после исполнения автора. Через месяц Рихтер в первый раз выступил с оркестром.

Активные гастроли у пианиста начались с 1942 года. И это был сплошной поток выступлений в различных городах и на различных сценах. Залы на его концертах всегда были полными. Успех – блистательный. Программы выступлений – сложнейшие. Он включал в свой репертуар не только известные фортепьянные произведения, но и новые. Например, в январе 1943 года им была исполнена Седьмая соната Прокофьева, которая требовала серьёзной работы и которую он разучил всего за 4 дня.

В 1945 году Святослав Рихтер победил на Всесоюзном конкурсе музыкантов-исполнителей (он разделил победу с В. Мержановым), а с 1950 года получил разрешение для гастролей за рубежом. Он посетил с концертами Чехословакию, Польшу, Венгрию, Болгарию, Румынию, Финляндию, США, Канаду, Англию, Францию, Италию, Японию и другие страны. Везде он имел успех.

Виртуоз, способный сыграть любую пьесу из мирового фортепьянного репертуара; уникально трудоспособный музыкант; творческая личность, никогда не удовлетворённая собственными достижениями; человек высокой духовности и эмоций – в этом единстве качеств и заключена уникальность Рихтера. И ещё один важный момент отмечают в его творчестве: он никогда не демонстрировал на концертах себя как исполнителя, пианиста, свои возможности и проч. Он всегда погружал слушателей в само произведение, он нёс музыку людям и хотел, чтобы они полностью погружались в этот необыкновенный мир – мир звуков – и понимали этот мир. Он сам забывал о себе во время концерта и стремился к тому, чтобы слушатели забывали о нём, а думали только о музыке, воспринимали только музыку…

25 июля 2024 года сотрудники отдела искусств выйдут в парк «Орлёнок» с целью проведения громких чтений «От звучания слов – до биения строк», посвящённых Дню памяти В.С. Высоцкого.   

Владимир Семёнович Высоцкий был и остаётся кумиром миллионов. Он писал свои гениальные стихи и песни, был блестящим актёром театра и кино, не говоря о неповторимом исполнении своих композиций. Всемирную известность Высоцкому принесло его музыкальное творчество. За свою жизнь Владимир Высоцкий написал почти 700 песен. В творчестве поэта нашли отражение самые разные темы: походная романтика, юмор, быт русского простого человека, трагизм войны.

Стихи и песни Высоцкого устремлены далеко в будущее. Его наследие - это бесценный дар всем последующим поколениям, которые могут обращаться к творчеству поэта, черпать оттуда крупицы истины. Гений Высоцкого заключается ещё и в том, что его взор всегда был направлен в сторону глобальных проблем России и человечества в целом. А судьба своей страны волновала поэта едва ли не больше всего на свете.

Все желающие смогут прочесть стихотворения легендарного российского поэта, прославленного барда и актёра.

Участвуя в громких чтениях в День памяти Владимира Высоцкого, воронежцы вспомнят свои любимые строки, ещё раз прикоснутся к творчеству Владимира Семёновича, которое всегда будет стоять на страже справедливости.

11 июля 2024 года сотрудники отдела искусств выйдут в парк «Орлёнок» с целью проведения краеведческого мероприятия – арт-портрета «Человек-песня» (к 160-летию (03.07.1864) со дня рождения М.Е. Пятницкого).

Наш земляк Митрофан Ефимович Пятницкий – собиратель и пропагандист русских народных песен, создатель первого в России русского народного хора.

В ходе мероприятия участники познакомятся с судьбой и творчеством М.Е. Пятницкого, а также узнают об истории создания Государственного русского народного хора имени Пятницкого. Молодые воронежцы узнают о том, что первые участники хора не имели музыкального образования, но они принесли на музыкальную эстраду врождённую артистичность и высокое мастерство исполнения русской песни.

Государственный русский народный хор имени Пятницкого в наши дни является одним из самых знаменитых не только в нашей стране, но и во многих странах мира. Хор имени Пятницкого - это мощь, сила и патриотизм!

Мероприятие поможет участникам ближе узнать богатейшую песенную историю Воронежского края. 

Отдел искусств открывает новую рубрику #Виниловый четверг, которая будет знакомить читателей с богатым фондом грампластинок. Информация о грампластинках будет выходить 2 раза в месяц по четвергам.

Открывает рубрику #Виниловый четверг пластинка «Emil Gilels. Mozart. Brahms. Debussy» и предлагает к прослушиванию музыкальные произведения: «Образы» К. Дебюсси, «Фантазии» И. Брамса, Аллегро и анданте, рондо фа мажор В.А. Моцарта в исполнении выдающегося пианиста Эмиля Гилельса.

Эмиль Григорьевич Гилельс (1916—1985) — один из величайших артистов ХХ века, один из первых советских музыкантов, чьё творчество нашло признание у миллионов в Европе, а затем и во всём мире. Широкая публика открыла для себя имя музыканта в 1933 году, когда 16-летний Гилельс стал победителем на Всесоюзном конкурсе пианистов. После первого триумфа на родине очень скоро пришла мировая слава.

Эмиль Григорьевич Гилельс родился 19 октября 1916 года в Одессе. Его родители не были профессиональными музыкантами, но своим детям постарались дать классическое образование. Первым учителем маленького пианиста стал Яков Ткач.

В 1930 году Эмиль Гилельс поступил в Одесскую консерваторию в класс Берты Михайловны Рейнгбальд. Педагог по призванию, эта хрупкая женщина воспитала целую плеяду выдающихся пианистов. Гилельс, уже будучи аспирантом Нейгауза в Московской консерватории, бывало приезжал в Одессу держать совет у Берты Михайловны.

Ощущая уверенность в своих силах, Гилельс рвался в бой, чтобы испытать себя на большой конкурсной эстраде. Вскоре такой случай ему выпал: в 1938 году в Брюсселе проводился конкурс имени Эжена Изаи среди пианистов. В жюри сидели мэтры исполнительского искусства: Робер Казадезюс, Вальтер Гизекинг, Артур Рубинштейн, Эмиль фон Зауэр. Соперники у Гилельса были сильнейшие, однако первое место досталось советскому пианисту Эмилю Гилельсу. Победа не вскружила голову молодому музыканту. По возвращении в Москву он начинает преподавать в Московской консерватории.

Гилельс уже распланировал свой график европейских гастролей, когда началась Вторая мировая война. Он не остался в стороне от бедствий и потрясений, даже записался в народное ополчение. Часто Гилельс играл для солдат, раненых в госпиталях. Он одним из первых бесстрашно едет в блокадный Ленинград.

После окончания войны он наконец смог воплотить свои концертные мечты в жизнь. Начинаются бесконечные гастроли по странам Европы, в США, Канаде, Мексике, Японии. Он выступает как посол советского искусства. В условиях холодной войны тем удивительнее воспринимается его американский дебют в 1955 году. 

Гилельс выступал с самыми лучшими оркестрами и дирижёрами мира. О его головокружительной карьере мечтает каждый пианист. Пластинки с его записями расходились миллионными тиражами. 12 сентября 1985 года играя в Хельсинки концерт, он и не подозревал, что это выступление окажется последним. Буквально через месяц Гилельса не стало.

Гилельс вошёл в историю как музыкант с абсолютно необозримым репертуаром. Его исполнение многих сочинений до сих пор считается эталоном.

11 июля с 15.00 до 17.00 (городской парк «Орлёнок») в рамках библиопленэра «Лето с Кубанёвкой» отдел отраслевой и краеведческой литературы приглашает всех желающих принять участие в беседе по здоровому образу жизни «Интересно о полезном», которая будет посвящена тому, как провести летние каникулы с пользой.

Каникулы – это отличное время, чтобы вести активный образ жизни, заниматься спортом, физкультурой, играть в подвижные игры на свежем воздухе, отправляться в поход с друзьями или родителями.

Участники мероприятия узнают о том, что физическая активность не только укрепляет здоровье, но и помогает развить социальные навыки, улучшает мозговую деятельность и способствует эмоциональному благополучию.

А завершиться мероприятие настольными играми: «Бродилки», «Ответь за 7 секунд», «Да/нет», которые подарят хорошее настроение.